2019年9月8日，在刚刚圆满落幕的青年艺术100展览上，凤凰画材携手青年艺术100，有幸邀请到原中央美术学院油画系主任、绘画技法材料研究室主任潘世勋教授，为大家讲授关于绘画材料的美学艺术。
１９５５年考入中央美术学院
１９６０年毕业于油画系吴作人工作室，并留校任教。
１９８４－19８６年进修于法国巴黎高等美术学院
在中央美术学院历任讲师、副教授、教授、油画系主任、技法材料工作室主任等职。因对美术教育和绘画创作的突出成就，享有国务院特殊贡献津贴荣誉。
潘世勋教授在绘画材料的制作、使用表现以及应用方面有深入的研究。面对琳琅满目的绘画材料，如何挑选出性价比高、保存时间长久的材料，是年青艺术工作者面临的普遍问题。潘世勋教授从他半个世纪的绘画经验出发，与大家探讨各种绘画材料的特性、选择与保存等实用性话题，同时也分享了他对于绘画材料美学的研究心得。
以下是潘世勋教授讲座摘要：
很高兴与在座的青年艺术家一起探讨材料美学这个话题。如今绘画材料的重要性已经被许多艺术家认可，但长期以来，绘画材料的制作只是作为艺术家的一种“末技”而存在，成为一个独立的产业则是近二三十年的事。
解放前二三十年代，只有少数厂家例如马利、飞鹰等在生产颜料。到了抗战时期，当时艺术家徐悲鸿在四川成都，一直为找不到绘画颜料而发愁，不得已用立德粉调制颜料。著名油画家、徐悲鸿先生的弟子戴泽先生至今在作画时有一个习惯：即使调色盘上的颜料只剩一丁点了，也一定要涂抹在画布上，一点都不能浪费。
至于绘画依托材料，则长期处于行业空白。除了当时日本有商品画布之外，国内没有一家画布画框工厂。我于1955年考进中央美术学院油画系时，老师和学生也都是自制油画布。因为50年代正是物资紧缺时期，连做服装用的棉纺织品都非常紧缺，亚麻布则完全没有生产。而且从事画画的人并不多，所以现成品油画材料非常有限。
但当时社会上流行画领袖像，所以对于颜料的需求还是比较大的，当时全国只有一家马利颜料厂在生产油画颜料，至于油画布、油画框等绘画依托材料，则完全没有现成品供应，都是艺术工作者到处搜刮废旧帆布等自制画框，包括各个艺术院校的师生也都是自制画布，连旧服装、旧床单也都拿来做画布。
我当时担任油画学会秘书，平时接到最多的电话，就是全国各地艺术家来询问：哪里能找到好的画布？后来打听到有一批黑龙江产的原本用来做服装内衬的亚麻布，我们如获至宝，赶紧派人联系。到了80年代，上海开始出现第一批制成品油画布，全国艺术家们奔走相告。没想到，这第一批画布在后来导致了很多艺术家的重要作品出现画布开裂、颜料剥落等问题，给新中国美术史带来一大损失。
如今，随着马利颜料、凤凰画材等知名绘画材料生产商的努力，中国美术界再也不会因为绘画材料的短缺而影响到艺术家创作和作品传承了。
特别是凤凰画材的出现，不仅让中国成为全球油画布生产大国，而且也改变了油画框等绘画依托材料由艺术家自制的局面，艺术家再也不需要为制作画框而劳心费力，并且可以根据创作需要自由选择和定制心仪画框。
事实上，不仅是中国，即使在油画艺术发源地的欧洲，一直到18世纪，法国、意大利等才出现了预制式的画框和颜料工厂。西方早期的画家都是自制画板，自己调制画板涂层和所需颜料，这样做的好处是画家对材料的性能都非常精通，为工厂预制式的生产提供了技术基础，也因此世界知名绘画材料品牌多诞生在欧洲。但另一方面，普通画家往往因用不起好的材料而影响了艺术创作。
如今随着绘画材料行业的发展，每一位艺术工作者都有机会使用好材料。就目前来看，凤凰画材在绘画依托材料上处于行业领先地位，而且凤凰画材一开始是立足于出口欧美市场，所以产品品质上遵循美国和欧洲国家的市场准入标准，发展起点较高。
那么，什么才是好的绘画依托材料？
首先要有好的底子。适合做画布底子的主要是麻、棉和合成纤维等纺织品，其中亚麻最为牢固耐用。世界上最优质的亚麻布，是由产于比利时和法国的雨露麻织成，它的纤维呈灰色。凤凰画材出品的专业级画布，就是取材于比利时的雨露麻。
其次要有好的涂层。涂层技术非常关键，既不能让颜料侵蚀到画布纤维，还要保证颜料适当的吸收性，有一定“节缩”，这样才能达到与涂层融为一体的理想状态。而要达到这种效果，涂料的胶比很重要。
技术进步是一个重要因素，但绘画材料的发展不仅仅依靠生产厂家，也与艺术的发展和艺术家的意识息息相关。只有大多数艺术家真正重视了，对材料的要求高了，才能促使生产厂家不断改进技术，行业才能真正进步。
反过来，绘画材料的发展也促进了艺术形式的不断演进，从坦培拉到油画，到丙烯，到水彩，再到综合材料的运用，整个绘画艺术的发展史就是绘画材料的演变史。
但是，材料不能脱离于艺术的本质而随意。如今各种眼花缭乱的当代艺术层出不穷，各种非绘画材料例如钢铁、沙子、泥土等也纷纷成为创作媒介，还美其名曰混合技法，但是材料泛滥了之后，就偏离了绘画艺术的本质，也就没有技法可言了。
传统观念认为：材料从属和服务于艺术表现，而发现材料本身的质地美感，并自觉地把这种美感尽可能地展现出来，这是现代艺术观念拓展的结果。
